杨先让即将消逝的民间艺术如何变中求生

从前兴办我国高校第一个“民间美术系”的杨先让，另一个让他自豪的成果，便是《黄河十四走》。从1986年至1989年，他用四年的时刻带领查询队14次走黄河，脚印广泛八省份。“民间美术的消失将是世界性的，我国也不会逃过”，这让他充溢紧迫感。

黄河流域，是中华民族文明的摇篮。在这一带宽广乡野，沉淀了丰盛而源源不绝的风俗文明。日子于关闭、偏远农村里的妇女，经过一代又一代母女传承，保存了许多陈旧的风俗技艺。在这儿，多种风俗艺术历经千百年传承，至今犹鲜活存在于日常日子中。但在别的一方面，许多残存的陈旧风俗正面对史无前例的剧烈的文明转型危机。

为此，从1986年至1989年，中心美术学院教授杨先让在四年的时刻里，14次走黄河，脚印广泛青海、甘肃、宁夏、陕西、山西、河南、河北、山东八省份，从黄河上游一向搜寻到黄河入海口。拍照数千幅图片，收拾出20多万文字，将一批有着数千年前史，却危如累卵的我国民间艺术，开掘、收拾成册，形成了一部黄河流域民间艺术“百科全书”《黄河十四走》。

日前，在北京建投书局举行的黄河回响——《黄河十四走》艺术回忆展暨开幕共享会上，有着中心美术学院“民间美术系”兴办者身份的杨先让回忆了兴办我国第一个民间美术系的过往故事，还就黄河流域民间艺术的开展现状，以及怎么延伸民间艺术的生命等问题，与清华美院艺术史论系教授杨阳，景象建筑师、策展人王庚飞，烟台市胶东民间艺术博物馆馆长李水进行了讨论。在活动现场，还展出了清代的云肩、银饰、布老虎等不少来自山东、河北等区域的民间艺术作品。

从左到右依次为杨阳、杨先让和王庚飞。安也 摄。

活动现场，主办方泄漏，10月26日和11月16日，杨先让和杨阳，将别离以“行走黄河，寻觅丢失的根和魂”，以及“民间的艺术体现与情感表达”为题进行讲座，叙述《黄河十四走》背面的故事。并且，以此展览为关键，台湾汉声杂志社主编黄永松还将和杨阳别离带队到甘肃碛口、黄河三门峡等地，重走《黄河十四走》之路。

在“洋书院”里成立了“土掉渣”的民间美术系

在上个世纪八十时代中晚期，为什么杨先让挑选走黄河，又为什么在中心美术学院成立了我国第一个民间美术系？共享会的论题自此打开。杨先让忆及那段令人难忘的过往说：“我在（中心）美术学院，那是个‘洋书院’，成立了一个‘土掉渣’的民间美术系，许多人都对立，也不理解，可是我振振有词。”在杨先让看来，中心美术学院有西方的系统，有我国文人画的系统，假如能够再加上一个民间美术系统，这个系统才能够说是健全了。

在《黄河十四走》的序文里，介绍了这段民间美术系的诞生始末，“‘现在咱们都知道说民间美术好，说民间美术重要，可是，好在哪里，重要又在哪里？’杨先让以振奋、急迫的口气说：‘直到我下定决心，率队造访黄河流域各地，才像捅破窗户纸，看清楚民间美术的来龙去脉，也摸着了民间美术的根……’”

《黄河十四走——黄河民艺查询记》，杨先让 杨阳 著，广西师范大学出书社。

为安排民间美术系的教育作业、搜集教材并树立民间美术的理论，杨先让于1986年年末承受美国乔治·索罗斯基金会赞助，开端了他组队“黄河十四走”的豪举，进行了前后继续四年的黄河流域民间艺术查询，其间，他们数度收支风俗活动特别丰盛的中游地带，如新绛、华县等地，以便进行深化的查询和记载作业。

在活动现场，杨先让表明，我国的民间美术无比丰盛，前史悠久，但却因为社会转型的原因行将消失，为此他挑选了对黄河流域进行查询，“黄河流域是很典型的华夏文明，14个朝代都在这儿建都。”

上世纪八十时代末，交通不便，在黄土高原之上，查询队的代步东西只能雇一辆摩托三轮。“这一路走得很振奋，也很哀痛、很绝望，眼看着有些东西逐渐灭绝，民艺传承人逝世的现象也许多存在。”在造访中，查询队积累了近千张图片材料，并收拾出二十多万字的文本，聚集成为台湾汉声杂志社1993年出书的《黄河十四走》一书。书中不只胪陈了比如安塞腰鼓、汉画像石、木版年画、剪纸、农民画、石刻、泥（面）塑等民间技艺，还剖析了其艺术风格、反映的风俗面貌、折射的文明内在等。

《黄河十四走》插图，陕西华县农村里，成婚时新娘姥姥家送来的双虎头龙身鱼尾大面花。

“她是一个老百姓，她也应该是艺术家”

“在一座破窑洞里，我见到了真实的艺术殿堂和一位艺术大师。”杨先让提及当年看到“剪花娘子”库淑兰，其时她五六十岁，“我的文章里说，她在家里光着身子，传闻来人了，先找了件破衣服披上，我进去一看，像殿堂相同，贴满了她的窗花，太阳、月亮，还有剪花娘子，我问她，‘这是谁？’她说：‘我（陕西话）。’太感动了。我想我也是艺术家，我是城里的艺术家，我是中心美术学院的教授，她是一个老百姓，她也应该是艺术家，可是她的位置、她的境况和我却有六合之差，这不公正。”

《黄河十四走》插图，洛川人鱼遮裙带。

剪纸能手苏兰花、“剪花娘子”库淑兰、窗花巧手张树梅、皮影演员潘京乐……“这些人是民间里的齐白石，民间里的徐悲鸿，民间里的梅兰芳。”杨先让既充溢赞赏，又满是怅惘，“剪纸在不同区域有不同风格：陕北的有陕北的滋味，山东的有山东的滋味。山东妇女手巧的能够剪得那么细，可是很大方。陕北剪得那么粗暴，可是不俗、很高档。风格不相同。在民间艺术范畴，咱们发现了许多了不得的人，很感动。现在恐怕大部分都逝世了。”

2018年10月24日，杨先让带领来自全国的民艺爱好者，重走黄河十四走。在山东潍坊杨家埠，93岁的世界级非物质文明遗产传承人杨洛书见到杨先让抱头痛哭。作为《黄河十四走》一书的策划，多马说：“杨老不但拯救了艺术，这些民间演员对他也十分有爱情。”

与1993年台湾汉声杂志社出书的《黄河十四走》比较，此番由广西师范大学出书社出书的大陆首版《黄河十四走》，特别增加了十余篇、约两万字的杨先让撰文的“《黄河十四走》背面的故事”。

《黄河十四走》插图，华阴替身娃。

时任版画系教员的黄永玉是杨先让的老友，他对这本书给予了很高的点评：“《黄河十四走》这一走，他把近百年来张光宇、张正宇、张仃、郁风、廖冰兄这些长辈老大哥为我国民间美术实践、斗争、呼号，因为力薄势单成不了气候的凄楚境况，变成无限宽广的绚烂局势。”身为学生的陈丹青也写道：“在我印象中，《黄河十四走》是（上世纪）90时代、也是此前半个世纪我国最为周正而用心的民间艺术图文集。其内容和体裁，介于郊野查询、文本分类、前史总述、美学分析之间。现在市面上各种美术史豪华版画册泛滥成灾，可是依然无法代替《黄河十四走》，不消说，每一页图文背面，都可见先让教师的大志。”

“民间美术的消失将是世界性的，我国也不会逃过”

近年来，传统存在于日常日子中的民间艺术品，要么消亡，要么“面貌一新”，以旅行纪念品的方式重回商场，关于民间艺术来说，这究竟是不是一件功德呢？有没有什么方法能够让民间艺术留存得愈加持久呢？

“尽管一部分民间艺术或许因旅行产品开发，或因保存民族民间文明而存在，但性质将有所变异。整体上说，民间美术的消失将是世界性的，我国也不会逃过。”在杨先让看来，传统民间艺术是我国艺术的根源，宫殿、宗教、文人艺术都是由它开展而成的。后来的皮影、民瓷画、木版画又是以民间美术为主，吸收宫殿、宗教、文人艺术而派生的。陈洪绶的线描，石涛、八大山人和齐白石的大写意，林风眠的水墨与西画合璧,古元的木刻，都是不同程度地吸收民间美术的气质、体裁，民瓷绘画及年画剪纸才形成了别出心裁的风格。西方艺术家布鲁盖尔、高更、毕加索、马蒂斯、卢梭等,也都是吸收民间艺术而名噪于世的。这些中西名家对民间艺术有限吸收的启示，雄辩地阐明民间艺术的含量是丰盛的，是取之不尽的艺术源泉。

《黄河十四走》艺术回忆展展品，龟形天保九如纹压襟（左），福字缠枝莲纹香囊（中上），福祯祥禄长命锁（中下），瓜形花篮纹压襟（右），时代：清代。

也正因为这个原因，杨先让期望借由《黄河十四走》的出书，让年轻人看到这些精彩的民间艺术，也会乐意开掘日子中的夸姣，期望这些民间艺术品能启示咱们的艺术创意。

在谈到怎么延伸民间艺术的生命时，杨先让表明，对民间艺术的传承，应该八仙过海各显其能，杨先让说：“民间的东西特别广、特别厚，（应该在）探索和讨论中寻觅到途径。我期望给咱们一个条件。”在当年的“黄河十四走”一行人中，杨阳多年来一向跟随父亲，进行民间艺术的教育和研究作业。杨阳说，“曩昔中心美院也会请民间演员进校园，可是身份是教育者，请过来给学生们上课，学生们经过学习、吸收民间艺术里的精华，之后融入进自己的创造傍边。”她对此进行了进一步延展，“我觉得纷歧定非要做民间艺术，民间艺术是一种营养、一种发酵剂，你不论做什么，哪怕做金融、做办理、做各种其他的职业，民间艺术都能给你营养。”

《黄河十四走》艺术回忆展展品，黄河十四走路线图。

从这个视点动身，杨阳以为，“咱们有必要答应传统为习惯当下而有所改变。怎么习惯？我觉得能够‘两条腿走路’，一条腿为生计、为商场，凭借机工也好、批量化出产也好；另一条腿，用商场化得来的本钱去精雕细琢这项技艺最本真的、有爱情附加值的面貌。”

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